¿No hay drama? La categoría de “teatro posdramático” en las producciones escénicas jujeñas Entre el azahar; Ni Edith, ni Piaf; y ¿Qué hacemos con nuestras violencias?
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Título
¿No hay drama? La categoría de “teatro posdramático” en las producciones escénicas jujeñas Entre el azahar; Ni Edith, ni Piaf; y ¿Qué hacemos con nuestras violencias?
Materia
Letras
Descripción
Introducción: El presente trabajo de investigación indaga en la categoría de “teatro posdramático” en tres producciones escénicas jujeñas del período 2007-2018: la obra teatral de creación colectiva Entre el azahar, del grupo El Ekeko Teatro, con dirección de Beatriz Fernández Salinas, estrenada en 2007 en el Teatro de la Vuelta del Siglo en San Salvador de Jujuy; la obra de danza teatro Ni Edith, ni Piaf, del grupo Danza Libre, con dirección de Belén Calapeña, estrenada en 2012 en el mismo teatro; y la performance ¿Qué hacemos con nuestras violencias?, del grupo El Colectivo Teatro, con performers invitados del Grupo Jujeño de Teatro y del grupo La Hilacha, realizada en septiembre de 2018 en el acto de apertura de las VII Jornadas del Norte Argentino de Estudios Literarios y Lingüísticos, en la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad Nacional de Jujuy.
Estas tres producciones develan formas deliberadamente apartadas del modelo teatral tradicional, ya que subvierten la jerarquía “autor-texto/director/actores”, en la que el texto, construido según la forma aristotélica, se erige en regente de la escena. Se trata, por lo tanto, de tres propuestas teatrales rupturales que instauran como centrales otras instancias escénicas que nada tienen que ver con la preponderancia de un texto literario previamente escrito por un autor “en soledad” y que no están construidas de acuerdo al principio de causalidad ni buscan constituir un teatro “narrativo”, que cuente una historia con principio, nudo y desenlace, con la intención, además, de instaurar y transmitir un único sentido, un mensaje unívoco, sino que, por el contrario, apuntan a la plurisignificación y apelan a la percepción sensorial por parte del espectador más que a una “comprensión” desde lo intelectivo.
Se trata de tres propuestas escénicas que operan “más allá del drama” (Lehmann, 2013, p. 44) en tanto modelo que primó durante largo tiempo en la escena teatral, según veremos en mayor profundidad en el desarrollo de este trabajo; y que, además, presentan “formas” divergentes entre sí: como señalamos más arriba, hemos tomado una obra teatral de creación colectiva, una obra de danza teatro y una performance.
En esta Introducción, realizaremos un repaso por la relevancia de la investigación, los objetivos, la hipótesis, los antecedentes o estado del arte del tema abordado, el marco teórico-metodológico y las técnicas de investigación utilizadas, aclarando, cuando corresponda, si ha habido alguna modificación con respecto a lo consignado en el plan de tesis presentado.
Estas tres producciones develan formas deliberadamente apartadas del modelo teatral tradicional, ya que subvierten la jerarquía “autor-texto/director/actores”, en la que el texto, construido según la forma aristotélica, se erige en regente de la escena. Se trata, por lo tanto, de tres propuestas teatrales rupturales que instauran como centrales otras instancias escénicas que nada tienen que ver con la preponderancia de un texto literario previamente escrito por un autor “en soledad” y que no están construidas de acuerdo al principio de causalidad ni buscan constituir un teatro “narrativo”, que cuente una historia con principio, nudo y desenlace, con la intención, además, de instaurar y transmitir un único sentido, un mensaje unívoco, sino que, por el contrario, apuntan a la plurisignificación y apelan a la percepción sensorial por parte del espectador más que a una “comprensión” desde lo intelectivo.
Se trata de tres propuestas escénicas que operan “más allá del drama” (Lehmann, 2013, p. 44) en tanto modelo que primó durante largo tiempo en la escena teatral, según veremos en mayor profundidad en el desarrollo de este trabajo; y que, además, presentan “formas” divergentes entre sí: como señalamos más arriba, hemos tomado una obra teatral de creación colectiva, una obra de danza teatro y una performance.
En esta Introducción, realizaremos un repaso por la relevancia de la investigación, los objetivos, la hipótesis, los antecedentes o estado del arte del tema abordado, el marco teórico-metodológico y las técnicas de investigación utilizadas, aclarando, cuando corresponda, si ha habido alguna modificación con respecto a lo consignado en el plan de tesis presentado.
Fil: Ortiz, María Elizabeth. Universidad Nacional de Jujuy. Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales
Autor
Ortiz, María Elizabeth
Editor
Universidad Nacional de Jujuy. Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales
Fecha
2023-03
Colaborador
Dra. Nallim, María Alejandra
Derechos
info:eu-repo/semantics/openAccess
https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/2.5/ar/
Formato
application/pdf
Idioma
spa
Tipo
info:eu-repo/semantics/bachelorThesis
info:ar-repo/semantics/tesis de grado
Identificador
https://investigacion.fhycs.unju.edu.ar/repositorio-tesis/items/show/130
Cobertura
ARG
Text Item Type Metadata
Texto
Tesis de Licenciatura en Letras
Original Format
pdf
Colección
Citación
Ortiz, María Elizabeth, “¿No hay drama? La categoría de “teatro posdramático” en las producciones escénicas jujeñas Entre el azahar; Ni Edith, ni Piaf; y ¿Qué hacemos con nuestras violencias?,” Repositorio - FHyCS - UNJu, consulta 21 de septiembre de 2024, https://investigacion.fhycs.unju.edu.ar/repositorio-tesis/items/show/130.