“Art as a Right”: On the Tensions Between Popular Art and Access to Its Decoding

“Art as a Right”: On the Tensions Between Popular Art and Access to Its Decoding

“El arte como derecho”. Sobre las tensiones entre arte popular y el acceso a su decodificación

The purpose of this paper is to account for the discourses around which the category of art was constructed, and to characterize, from different approaches, the current state of the question regarding this topic.
It also seeks to find clues that may account for certain concepts produced by European cultural imposition, and to objectify the lack of theoretical updating in the field of art. This lack is evident in the absence of critical approaches capable of revising the discriminatory use of hundreds of terms coined by the Enlightenment, which to this day have not been resignified in light of epistemological ruptures produced by different theoretical, anthropological, sociological, linguistic, semiotic, and aesthetic approaches, among others, within a Latin American context.
The paper also aims to make evident the absence of artistic education from an early age, which legitimizes these signs of distinction by granting only “some” people access to “read” artistic codes; that is, to decode “Art”.
It is the codes of Popular Art that circulate in the street. For this reason, I approach the concept of Folklore as a non-institutional social discourse from a semiotic framework, in order to account for the visibility-invisibility of certain popular artistic practices that are not considered “Art” and that have a particular aesthetic production, neither lesser nor greater than any other.

La intención de este trabajo es dar cuenta de: -Los discursos alrededor de los cuales se construyó la categoría arte, y poder caracterizar hoy desde distintos enfoques el estado de cuestión de esta temática, -Encontrar pistas que puedan dar cuenta de ciertos conceptos dados por la imposición cultural europea y objetivar la falta de actualización teórica alrededor del campo del arte de enfoques críticos que actualicen el uso discriminatorio de cientos de términos acuñados por la ilustración y que hasta hoy no han sido resignificados a la luz de rupturas epistemológicas de distintos enfoques teóricos, antropológicos, sociológicos, lingüísticos, semióticos, estéticos, etc., en un contexto Latinoamericano, -Poner en evidencia la ausencia de educación artística desde temprana edad, lo cual legitima estos signos de distinción al tener acceso solo “algunos” a “leer” códigos artísticos, es decir, a decodificar “Arte”.
Son los códigos del Arte Popular los que circulan en la calle, para lo cual abordo el concepto de Folklore como discurso social no institucional desde un marco semiótico, para poder dar cuenta de la visibilidad-invisibilidad de ciertas prácticas artísticas populares no consideradas como “Arte” y que tienen una producción estética particular, ni menor ni mayor que otra.

Herrero, Patricia

Derechos de autor 2011 Patricia Herrero

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https://revistas.fhycs.unju.edu.ar/revistacuadernos/index.php/cuadernos/article/view/11/33

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